L’Ajuntament de Reus ha presentat la cinquena edició del cicle Paradigmes, que planteja un programa d’arts visuals contemporànies amb accions des d’aquest mes de juliol fins al desembre.
Com a novetats, enguany el cicle compta amb tres comissaris, que són l’Ariadna Parreu, l’Assumpta Rosés i el Quim Packard, i el format serà diferent que en les edicions passades i s’articula a partir d’un conjunt d’exposicions, activitats públiques i dispositius de mediació que pretenen convertir Cal Massó en un lloc de trobada entre artistes, investigadors, comissaris i públics diversos.
D’aquesta manera, la nova edició de Paradigmes trenca amb la idea de l’espai expositiu únicament com a contenidor d’obra per convertir-lo en un lloc on promoure noves formes de relació amb l’art contemporani vinculades a l’experiència, la conversa i la construcció de context.
“Amb aquesta nova proposta comissarial i amb un format que vol ampliar les maneres de relacionar-nos amb l’art, reafirmem la voluntat de situar Cal Massó com un espai cultural actiu, permeable i en procés de consolidació institucional”, ha destacat Daniel Recasens, regidor de Cultura i Política Lingüística.
El cicle pren com a punt de partida qüestions vinculades a la percepció, l’ecologia, els fenòmens atmosfèrics i astronòmics, així com les relacions entre ciència, imaginació i construcció cultural del món natural.
La programació proposa una aproximació transversal a aquestes qüestions a través de pràctiques que oscil·len entre l’escultura, la instal·lació, el dibuix, la imatge en moviment i els processos expandits de caràcter experimental. En aquest sentit, Paradigmes entén l’art contemporani com una eina capaç d’articular formes sensibles de coneixement, obrint espais de relació entre experiència estètica, pensament crític i context social. La selecció d’artistes combina creadors vinculats al territori amb artistes d’altres contextos catalans.
El cicle Paradigmes va néixer el 2022 com a resultat de la col·laboració entre el Bartrina Territori Creatiu i Cal Massó amb la voluntat de mostrar al públic diferents maneres de veure i entendre un mateix autor o concepte, sota la mirada d’una nova proposta artística contemporània i multidisciplinar.
Programació
Exposició col·lectiva
- Del 24 de juliol fins al 29 d’agost: SYZYGY. Tot esperant l’eclipsi.
La proposta col·lectiva pren com a eix conceptual l’eclipsi solar total previst per al 12 d’agost de 2026, fenomen excepcional visible en bona part del territori.
A partir d’aquest esdeveniment astronòmic, l’exposició planteja una reflexió sobre les formes històriques i contemporànies de representació del cosmos, la llum, el clima i els fenòmens naturals, així com sobre les tensions entre observació científica, percepció i imaginació simbòlica.
El títol SYZYGY —terme astronòmic que designa l’alineació de diversos cossos celestes— funciona també com a metàfora d’una constel·lació de pràctiques artístiques diverses que convergeixen temporalment en un mateix espai.
Els artistes participants són Ariadna Guiteras (La somnàmbula, 2019), Alba G. Corral (Become ocean, 2024), Dionís Escorsa i Albert Merino (El llac que respira) i Núria Rion (Forats i punt).
Exposicions individuals
Les exposicions individuals permeten desenvolupar projectes específics adaptats a l’espai de Cal Massó, afavorint formats instal·latius i processos de treball vinculats al context.
- Del 18 de setembre al 3 d’octubre: Exposició d’Alba Rihe. Llicenciada en Belles Arts i diplomada pel Programa d’Estudis Independents (PEI) del MACBA. Ha desenvolupat diverses metodologies de treball que tenen un mateix fil conductor: la performance i la fusió de diferents eines artístiques per difondre un missatge que utilitza la veu, l’absurd i l’expressió corporal com a elements destacats. Es defineix com a «pallassa dislèxica per sobreviure a una realitat fragmentada».
- Del 23 d’octubre al 7 de novembre: Exposició Albert Gironès. Artista visual i investigador. La seva pràctica inclou processos per mitjà dels quals es construeixen i comuniquen imaginaris, amb atenció al paisatge, la llum i els fenòmens naturals que poden tenir projeccions simbòliques, científiques o espirituals. Empra metodologies properes a l’antropologia i fa dialogar pràctiques científiques amb sabers ocults i evidències empíriques. Els seus processos de recerca combinen el treball de camp, la recerca teòrica i documental, els sabers populars i l’experimentació. L’acció creativa es materialitza en instal·lacions, fotografia, vídeos i escriptura.
- Del 27 de novembre al 12 de desembre: Exposició Marc Larré. Artista que desenvolupa una pràctica escultòrica i instal·lativa centrada en la relació entre cos, llenguatge, matèria i construcció cultural del món. El seu treball investiga especialment la manera com els objectes, les formes i els materials acumulen significats històrics, polítics i simbòlics, qüestionant les estructures de representació i els sistemes de classificació propis de la cultura occidental.
L’horari de visita de les exposicions serà els divendres i dissabtes de 10.30 a 13.30 h i de 17 a 20 h. Les inauguracions seran a les 18 h.
